Как заработать художнику

На что живут художники

The Village продолжает выяснять, сколько зарабатывают и на что тратят деньги представители разных профессий. В новом выпуске — художник. Считается, что обычно доходы людей, зарабатывающих изобразительным искусством, невелики. При этом с появлением онлайн-площадок и соцсетей находить заказчиков и продавать картины стало проще. Мы поговорили с молодой художницей из Петербурга, которая продаёт свои работы на выставках, в интернете, а также выполняет заказы частных клиентов, и узнали, сколько ей приносит искусство.

ПРОФЕССИЯ

Художник

ДОХОД

в среднем 40 000 рублей

в месяц

Основные расходы

15 000 РУБЛЕЙ

еда и рестораны

5 000 РУБЛЕЙ

оформление работ

1 000 РУБЛЕЙ

интернет и телефон

6 000 РУБЛЕЙ

отложено на ремонт

5 000 РУБЛЕЙ

подарок папеи молодому человеку

Как стать художником

Желание стать художником возникло ещё в дошкольном возрасте, меня всегда привлекали творческие занятия. Видя это, родители решили отправить меня в особенную школу, лицей имени Б. В. Иогансона, ранее Ленинградская средняя художественная школа, где я благополучно проучилась и после окончания не видела себя нигде, кроме как в Академии художеств. Вступительные испытания туда длятся десять дней без выходных. Нужно сдать шесть экзаменов: два по живописи, рисунку и композиции. Это довольно сложный марафон, который в итоге благополучно проходит только малая часть абитуриентов. Некоторые готовятся к поступлению по пять лет.

В Институте имени И. Е. Репина (Академия художеств) я отучилась с огромным удовольствием. Первые два курса считаются «изучательными», большое внимание уделяется изучению анатомии человеческого тела. В дальнейшем это даёт возможность свободно изображать обнажённую натуру. С третьего по шестой курсы упор идёт на техническое мастерство и композиционное мышление. За последний, дипломный, год студент должен написать масштабную картину. Мой диплом был посвящён цирку, это была большая работа три на семь метров, сейчас она находится в гостинице Цирка на Фонтанке. Я окончила институт не так давно, поэтому пока что нахожусь в поиске себя в этом мире. И работа для меня сейчас не самоцель.

Особенности работы

Шестилетнее обучение дало мне огромный вагон знаний и умений. Параллельно с учёбой я продавала кое-какие свои учебные работы — это был мой первый маркетинговый опыт. Работы стоили копейки, но на тот момент это казалось очень здорово. На первой проданной работе была изображена девушка в народном костюме. Покупателем был китайский студент из моего же института, который отдал за неё 10 тысяч рублей. После этого я поняла, что моё любимое занятие может приносить деньги.

Как правило, я работаю не на заказ. Пишу картины для выставок на какие-то свои любимые темы. Сейчас идёт выставка, на которой представлены две мои работы. Также я выставляю работы в известной интернет-галерее, которая занимается продажей, рекламой, пиаром и прочим.

Мой трудовой день начинается как у всех: чашка кофе, пара мыслей о новых работах, и приступаю к холсту — обновляю палитру и сразу начинаю писать. Потом небольшой перерыв на раздумья и обед, затем снова за работу. К вечеру я обычно выдыхаюсь, к тому же люблю работать при дневном свете.

В то время, когда есть заказы, работа кипит, потому что необходимо всё выполнить в лучшем виде и в кратчайший срок: клиент не любит долго ждать. Работа над одним холстом может длиться от одной недели до трёх месяцев, если это большое детализированное полотно. Многие считают, что художник практически не напрягается, работа даётся ему легко. Это заблуждение. На самом деле это тяжкий труд: мы переживаем сильные эмоции, когда придумываем и воплощаем произведение. Голова в постоянном напряжении, куча мыслей, идей, которые надо отсеивать. Бывает, я не сплю ночами из-за какой-нибудь картины, потому что мысли просто не дают заснуть.

В то время, когда я работаю не на заказ, режим более расслабленный, чаще всего пишу, как говорится, по вдохновению. В искусстве справедливо выражение «аппетит приходит во время еды»: чем больше работаешь, тем больше хочется ещё, временами даже не успеваешь воплощать новые идеи. Форматы всегда разнообразны, в зависимости от изображаемого объекта, но я замечаю за собой тяготение к форматам больше метра: так мне проще работать. Обычно я пишу маслом на холсте, но частенько делаю эскизы в графической технике.

Художники без художественного образования есть, и я ничего против них не имею. Если человек занимается любимым делом, почему бы и нет. Наше сообщество — это компания людей, для которых неважно, какого статуса человек, важнее, кто он, чем он занимается и какие у него интересы. Сюда попасть несложно, главное — быть самим собой, не выводить финансы на первый план. Доход у художников разный, поэтому мы смотрим больше на картины, чем на то, сколько художник за них получил.

Зарплата

Мой заработок довольно нестабилен. Бывает, в один месяц так много заказов, что даже не успеваешь их выполнить. И одновременно покупают картину через галерею. А иногда тишина. Так что среднемесячный заработок можно вычислить из годового дохода. Среднемесячный доход получается в районе 40 тысяч рублей. Мой годовой доход складывается из поступлений за три крупных заказа на 250, 60 и 50 тысяч рублей, а также из продажи картин на 120 тысяч.

Из-за нестабильных доходов и тратить деньги приходится как попало. Я могу быстро израсходовать 200 тысяч рублей, а иногда растягиваю 15 тысяч на месяц. В идеале хотелось бы иметь стабильный заработок.

Расценки на живописные полотна очень разнятся. Всё зависит от самого произведения, его размера, сложности исполнения, затраченного на него времени. Бывает даже, что работа безумно мне нравится, и я сознательно завышаю её стоимость, чтобы она подольше меня радовала. Одно полотно стоит от тысячи до 500 тысяч рублей.

На заказные работы цены скромнее: от 5 до 150 тысяч рублей. Действительно большие и сложные картины заказывают очень редко. Ситуация на рынке художественных работ такова, что люди со средним достатком отдают предпочтение напечатанным копиям работ известных авторов, так как их цена в десять раз ниже авторского произведения. Людям же с высоким достатком часто навязывают картины их дизайнеры. Но есть и ярые поклонники настоящего искусства, которые покупают действительно хорошие произведения, — на них вся надежда.

Бывают случаи интересных подработок: например, роспись и мозаика. Эти халтурки приносят хорошую прибыль, но работа сложная и пыльная, поэтому занимаюсь ею только в исключительных случаях. За такие подработки можно получить от 20 до 200 тысяч рублей.

Недавно я выполняла заказ для иностранного клиента. Делала свободные копии — когда работа выполняется не один в один, а в стилистике художника. За две работы — натюрморт и стилизованный пейзаж — я получила 3 500 долларов. Они выполнялись два месяца.

Траты

Мой образ жизни я не считаю каким-то необычным. Я люблю наблюдать за жизнью, природой, людьми. Люблю концерты, театры, поездки в пригороды Санкт-Петербурга или поездки по городу на велосипеде либо прогулки пешком. На все эти развлечения тратится от 4 до 7 тысяч в месяц.

На жильё я трачу не так много, так как живу в частном доме за городом. На транспорт уходит от 4 до 6 тысяч в месяц. Походы в кафе и рестораны и просто покупка еды обходятся мне в сумму до 15 тысяч рублей в месяц.

Сейчас в статью расходов включён ремонт, он съедает почти все свободные деньги. Зато я экономлю на съёме мастерской, потому что площадь дома позволяет работать здесь же. Таким образом я экономлю от 15 до 150 тысяч рублей (в зависимости от площади и расположения) в месяц, которые бы тратила на мастерскую.

Ещё периодически мне приходится оформлять работы для выставки, это стоит 2–15 тысяч рублей. Само участие в выставках не всегда бесплатное, обычно оно стоит от одной до пяти тысяч рублей. Отдельные расходы — от 3 до 5 тысяч — транспортировка работ.

Выходные я люблю проводить со своими родными. Необязательно куда-то ехать, главное, чтобы компания была душевная. Отпуск я не планирую — он получается сам собой. Иногда езжу к бабушке в деревню, либо к друзьям на юг. Иногда это короткая поездка в Финляндию.

Моё хобби — это всевозможные поделки: куклы, игрушки. Ещё хотелось бы научиться вязать, и я мечтаю шить авторскую одежду для себя.

ИЛЛЮСТРАЦИИ: Даша Чертанова

www.the-village.ru

Как заработать художнику

Многие наверняка слышали такое высказывание, что, мол, настоящий художник должен быть голодным. Вы согласны? Мы нет! А почему, а потому что большинство настоящих творцов просто не знают, как заработать художнику в интернете, в какие «двери» постучаться и с чего начать. А, по сути, это чистый доход от своего хобби. Скорее всего, пришло время что-то изменить…

Работа для художника в интернете

Нельзя говорить о том, что талантливые художники в сети – это большая редкость. И вот отсюда вытекает, что от того, насколько, они востребованы, можно объяснить, почему категория людей данной специальности является самой высокооплачиваемой во всемирной паутине. И это относиться не только к тем, кто работает в 3D графике, но и к представителям обычных «классических» техник, таких как пишущих акварелью, карандашом или маслом.

Хотя, есть некоторые люди, которые окончили художественную школу, но вместо того, чтобы попробовать заработок на рисунках уходят в другие сферы. Т.е. учились по призванию, а работают за деньги. И это, по сути, далеко не редкость. Расставаться со своей денежной работой, естественно, глупо. Но вот попутно заниматься своим любимым хобби и за это получать еще и деньги, будет, наверняка, приятно и полезно.

Почему покупают рисунки и картинки

Ежедневно в сети появляются тысячи новых проектов, блогов и т.д. И их владельцам необходимы помимо уникальных текстов, фотографии, картинки, видеоролики. Поэтому, спрос на такую продукцию есть. Конечно, все ниши для художника перечислить довольно трудно, поэтому мы коснемся только наиболее популярных, где можно заработать художнику, которые с самого начала позволят вам получать, пусть и небольшую, но прибыль.

Что вы собственно умеете

Подбирая для себя нишу, сначала определитесь, что именно лучше всего у вас получается: рисовать пейзажи, карикатуры или портреты, а также каким инструментом в совершенстве владеете? Поскольку, все картинки нужно будет оформлять в цифровом формате.

Во-первых, мы начнем с того, что если вы работаете с цифровой графикой 2D или 3D, то вы можете легко устроиться на различные профильные биржи, которые в своем большинстве узкой специализации. Хотя тут нужно вас предупредить, что большинство из них являются международными, поэтому работа для художника там требует знания английского языка. Но для того, чтобы общаться на этих биржах с заказчиками, вполне будет достаточно уровня знаний средней школы, и это не будет для вас преградой.

Во-вторых, вообще замечательно, если вы владеете Фотошопом или умеете рисовать в программе CorelDraw. Если еще не изучили досконально данные приложения, то на сегодняшний день существует множество различных инструментов, которые в значительной степени облегчают жизнь художников, помогая им преобразовывать картинки в цифровой формат.

Ниже мы перечислим некоторые из них:

1. Наиболее простой. На бумаге сделайте набросок картинки, четко обрисуйте ее контур. Отсканируйте и доведите ее в программе CorelDraw либо в Photoshop уже на компьютере. Вот и все, эту картинку можно выставлять на продажу.

1. Современное решение – цифровая ручка. Она представляет собой компактный инструмент, который поможет вам создать 100 процентную копию в ПК вашей картинки. Тут даже учитывается усилие, с которым вы нажимаете на гаджет (ручку). В состав ручки входит модуль сканер, который фиксируется вверху листа (формат – А4 не более) и самого «тела» цифровой ручки. Просто нарисуйте на бумаге набросок, и он уже отражен в компьютере.

Графический планшет. Удовольствие дорогое, но оно того стоит, тем более если в серьез думаете о вопросе, как заработать художнику в интернете. Скажем, что в этот планшет уже включены все необходимые утилиты, которые всегда под рукой.Для того чтобы заработать художнику, пусть даже начальные знания приложений Фотошоп и CorelDraw, но вы их должны изучить. И это факт. А для этого можете воспользоваться как бесплатными, так и платными уроками в том же интернете, их сейчас полно.

Теперь, непосредственно, расскажем вам о некоторых нишах, где можно заработать художнику, а выбирать можете самостоятельно, главное чтобы душа лежала к данной работе:

1. Смайлики и аватарки. Такие анимации или картинки тоже ведь кто-то создает для тех же соцсетей, форумов или чатов. Если у вас душа лежит к анимации, то можете свои новинки предложить даже крупным сайтам или порталам, которые занимаются распространением подобных пиктограмм с эмоциями, т.е. те самые графические изображения, передающие экспрессию в контенте (тексте). Стоимость, естественно, таких продуктов может сильно отличаться, тут уж все зависит от того, как вы сможете договориться.

2. Портреты на заказ. Но для этого вам потребуется создать хотя бы небольшой блог, поместить на нем описание своих услуг, наиболее лучшие образцы и установить начальную небольшую стоимость. А дальше все по той же протоптанной тропинке SEO: раскрутка и продвижение своего проекта в соцсетях, сообществах и форумах. Такие портреты обычно пишутся в электронном виде с присланных фотографий, поскольку привязка к определенной территории не требуется. Деньги обычно переводят на WebMoney или на банковскую карточку.

3. Картинки для сайтов. Тут на первом месте по продаваемости стоят шапки для web-ресурсов различной направленности. На следующем месте в варианте, как заработать художнику, стоят оригинальные изображения, среди которых особое внимание отдается иллюстрациям коммерческой направленности, а именно денежные знаки, бытовая техника, различная символика и т.д. Такие заказы можно легко найти на специальных биржах для web-мастеров, для этого там организованы целые разделы.

4. Баннеры для рекламы. Для выполнения таких заказов в рунете также есть много соответствующих бирж. Успешное продвижение на бирже и поиск заказов гарантирует ваше портфолио, которое как обычно включает уже проделанную работу, состоящую из ваших изображений, иллюстраций и тех же баннеров. Создать портфолио, как и пройти регистрацию на бирже можно совершенно бесплатно. Добавим, что все подобные проекты представляют собой коммерческие проекты, и поэтому биржа будет брать с вас комиссию за выполнение заказов, которая колеблется в диапазоне 10 – 25 %.

5. Создание логотипов. Во интернете есть примерно 20 бирж, которые специализируются на таком бизнесе, предлагающие мастерам в этой сфере сотрудничество. Такая востребованность закономерна, поскольку, ежедневно на всей нашей земле рождается порядка нескольких тысяч фирм, компаний и т.д. А для каждой из них необходим свой «фирменный логотип».

6. Продажа репродукций. Имеете в своем арсенале такие навыки – смело идите на популярную биржу Deviantart. На проекте размещаете фотографии своих произведений (примечателен факт, что бирже всеравно в какой технике они написаны) и далее любой пользователь, которому понравились ваши творения, может их распечатать хоть на открытке, хоть на холсте, хоть на бумаге, заплатив прежде за это удовольствие от 25 долларов. Такая работа для художника и возможность заработать обеспечивается тем, что во всем цивилизованном обществе соблюдаются авторские права, что считается нормой для любого человека, пользующегося интернетом.

Здесь еще следует добавить, что каждый автор, как и копирайтер, должен проверять свои произведения на уникальность. Для проверки изображений также как и для проверки текстов есть специальные сервисы, вот вам один их них. Сервис абсолютно бесплатный, так что можно пользоваться, главное не копировать чужие изображения.

Заработок на рисунках – где можно их продавать

Продавать свои произведения не составляет труда, тут главное нужно знать «рыбные» места. А это, во-первых, фотобанки, т.е. биржи рисунков, иллюстраций, фотографий и прочего, на которых фотографы и художники выкладывают для продажи результаты своего труда. Стоимость не высокая и биржа забирает определенный процент с реализации. Но не смотря на этот недостаток, фотобанки будут отличным вариантом для новичков на этом поприще в роли стартовой площадки. Это позволит почувствовать вам, что заработать на свое хобби можно.

В заключение добавим, что заработок в интернете и вопрос как заработать художнику, доступен не только узкому кругу профессионалов, но и начинающим. Специалисты этого направления востребованы всегда и это не зависит от того живописец ли вы, абстракционист или занимаетесь графикой… Перед вами открываются широкие просторы для заработка на творчестве, остается только найти заказ по душе… Успехов вам и хороших заработков!

effect-money.com

Как зарабатывают художники

Оригинал статьи опубликован на сайте artshub.com.au. Автор: Мэделин Доре. Перевод: Ирина Манелис. Публикуется в сокращенииХудожники, писатели и другие творческие люди и работники искусства нередко ощущают себя словно маятник, раскачивающийся между гнетущими мыслями о выживании и ослепительными проблесками надежды на творческую карьеру. Неудивительно, что многие бросают свое дело. Хотя все мы рождаемся со способностью творить, по данным автора, только 0,2% населения занимаются искусством и только 0,004% обеспечивают себе этим достойную жизнь.Гибридная карьераАвтор книги «He died with a Felafel in his hand» («Он умер с фалафелем в руке») Джон Бирмингем пишет постоянно в течение 25 лет. Бывали моменты, когда он чувствовал, что писательская деятельность совершенно лишает его возможности заниматься домом и детьми.«К счастью, «Фалафель» вышла большим тиражом, и мне не нужно было особо беспокоиться о деньгах, — говорит он. — Поэтому у меня появилась возможность заниматься обычными делами. Но в течение почти 10 лет такой возможности не было, и я уже не думал, что она когда-нибудь появится».Его последняя на момент публикации статьи книга «How to be a Writer» («Как быть писателем») уделяет внимание тому, как быть продуктивным и зарабатывать на жизнь литературным трудом.Пока многие писатели мечтают о том, чтобы заключить хороший договор с издательством или стать востребованным фрилансером, или продавать книги напрямую читателям через самиздат, свой способ дохода Бирмингем называет «гибридная модель». Даже будучи профессиональным писателем, он получал прибыль из разных источников: гонораров за книгу, внештатной работы в журнале и других литературных проектах.«Если вы пытаетесь заработать на жизнь, как поэт… что ж, удачи. Спрос на этот род литературы ограничен. Ваш труд может быть прекрасным или ужасным, и даже остаться в истории человечества, но вам не будут за это платить, — считает Бирмингем. — Нельзя таким образом обеспечить себе достойную жизнь. Но есть масса других способов писательства, за счет которых это возможно».Поддержка семьи и близкихДо недавнего времени художница Лили Мэй Мартин еле сводила концы с концами, пробуя то продажи по телефону, то разрываясь на четырех работах и заканчивая проживанием на социальное пособие.«Творчество должно было вписываться в этот график. Но я рискнула и поступила в университет, чтобы не только сосредоточиться на работе, но и получить диплом. Я была такой бедной, что ходила на презентации, чтобы поужинать!» — вспоминает она.Сейчас, будучи мамой-домохозяйкой, Лили берет подработки, исходя из ситуации в семье. Наличие финансовой поддержки от партнера держится в секрете многими художниками. Но такова реальность, и за это не нужно осуждать.«Иногда я рада, что мне не надо искать работу, — говорит Лили. — Мой муж будет работать, а я буду заниматься семьей и домашним хозяйством, а еще искусством и продавать свои работы».Это мнение о том, как находить верное сочетание, которое работает на тебя: «Я занималась рекламной иллюстрацией. Такая работа очень близка моему собственному творчеству. Я люблю практиковаться в разных областях, и мое творчество вдохновлено жизнью. В конечном счете, мне повезло. Муж и дочь поддерживают и поощряют мое занятие, и без них я не стала бы и наполовину тем человеком и художником, каким являюсь».Пособие от ЦентрлинкCentrelink — агентство Министерства социального обеспечения Австралии, отвечающее за реализацию государственных программ по выплате различных пособий и оказанию государственной поддержки пенсионерам, безработным и другим категориям граждан...Писатель, музыкант и активист Джастин Хэзлвуд признает, что его гибридный доход дополняли платежи Centrelink. Он жил на социальное пособие, пока писал книгу «Funemployed». В книге он заявляет: «Эта схема очень актуальна для независимого художника. Теоретически пособия недостаточно, чтобы прожить, но если вы соберете все гонорары, добавите туда платежи Centrelink или неполный рабочий день и надбавки от банка под названием «Мама», вы вполне можете устроить свою жизнь».Получать доходы от книг, продаж альбомов, грантов «выглядит довольно захватывающе, если не думать о том, что все это носит случайный характер. Часто игра в «охотника за счетами» занимает месяцы, прежде чем получишь оплату».Дополнительный доход Хэзлвуда заключается в договоре со своим издательством Affirm Place, где он заранее покупает 100 книг по цене 12,5 долларов за штуку и затем продает по 25 долларов на собственном сайте.С другой стороны, бывают моменты, когда его доходы выходят за рамки ограничений Centrelink. Организация концертов время от времени помогает заработать от 500 до 2000 долларов.«The Holy Grail» стоил 15 тысяч долларов, включая написание песни и выпуск видеоклипа, — говорит он. — Такой шанс выпадает раз в десять лет».Дневная работаЭтот вариант порой рассматривают, как разочаровывающий план Б. Но на самом деле для художника дневная работа может оказаться очень удобной.Писатель, иллюстратор и автор книги «The Positivity Kit» Лиза Карри предпочитает работать на временных работах, которые не связаны с ее творчеством. Ежегодно она получает книжные авансы параллельно с сезонными заработками, например, продавцом мороженого на фестивалях.Совет Лизы: «Это дает возможность мозгу разгрузиться. И вообще, приятно заниматься физическим трудом, а не сидеть за столом, чем я обычно занята. На дневной работе меня посещает множество идей. Разумеется, это не всегда веселье, но лучше, чем убивать любовь к своему ремеслу, пытаясь выжать из него деньги».Рэпер Дефрон совмещает три работы, в том числе координатором хип-хоп и электронного проекта The Push, руководителем литературной мастерской для учащихся начальных и средних школ и официантом и помощником на кухне на Village Cinemas в Crown Casino. А еще он иногда помогает на фабрике Langridge Artist Colours в Ярравилле. Дефрон предпочитает именно такую схему полноценной работе с 9 до 5, которую он находит «самым разрушительным для своего творчества, так как почти невозможно заниматься и тем, и другим»Для Конор Истли тоже важно иметь другую работу, которая по душе. «Вам не нужно любить ее. Но лучше делать то, что дает вам душевные силы и время заниматься творчеством. Как говорится, границы помогают раскрыть творческий потенциал. Кроме того, наличие работы открывает возможность создавать искусство и не застревать в нем».По мере того, как наш аппетит к знаниям растет, многие художники и писатели зарабатывают, обучая своему ремеслу.Джеральдин Куинн перешла к индивидуальному преподаванию, которое считает плодотворным, но не лишенным проблем: «Я хотела бы больше этим заниматься, потому что помогаю людям стать лучше... Но меня беспокоит, что, если каждый художник начнет вести курсы и преподавать, мы рискуем поглотить сами себя».Накопления в банке, гранты и планированиеПытаясь заработать денег творчеством, мы растрачиваем свою энергию. Есть еще один вариант — взять единовременную ссуду в банке и затем освободить время на творческий проект. Или, если повезет, получить грант, но учитывая их нестабильность, художники продолжают искать альтернативу.Один из вариантов сочетать основную работу с творчеством заключается в том, чтобы непрерывно работать в течение определенного времени, накопить достаточно денег, а затем взять отпуск и использовать средства для проведения выставки и реализации проекта.«Карьера художника — всегда рискованное вложение, — говорит Конор Истли, художник, музыкант, писатель и автор подкаста на тему творческой карьеры. — Понимание художественной индустрии и возможность выстроить четкую стратегию могут помочь вам достигнуть хороших финансовых результатов. Планирование карьеры важно не только для руководителей и менеджеров».Что нам нужно в области искусства, так это целенаправленный сдвиг в сторону прозрачности. Если не говорить о своих заработках и связанных с этим проблемах, художники так и будут отстранены от построения стратегий развития карьеры и не смогут обеспечить себя. Люди будут просто отказываться от своего дела.

Нам надо открыто говорить обо всех проблемах и удачах в жизни творческого человека, чтобы выяснить, что именно обеспечивает заработок художника.

pikabu.ru

Как заработать художнику себе на корм

Здравствуйте, друзья художники)

Хочу рассказать вам о моих последних успехах в плане заработка денюшки на художестве. Все хотят кушать, даже художники, поэтому нужно откуда-то брать средства к существованию. Так у меня получилось, что мне совсем не понравилось работать полный рабочий день на работке, поэтому я уже давно искал пути к заработку, организуясь самостоятельно.

В какой-то из дней, я решил серьёзно заняться рисованием векторных иллюстраций на фотобанки / векторные стоки. Как-то до этого я уже пробовал браться рисовать, но меня хватило совсем на малый промежуток времени, т. к. быстрой отдачи я не увидел.

Оно и понятно, ведь заработок на фотостоках подразумевает под собой имение большого количества работ, которое в последствии будет приносить ежемесячный доход.

Не знаю, слышали ли вы об этом коммерческом направлении в продаже своих работ. Опишу здесь в кратце основу этой движухи и мои результаты.

Как работают фотобанки

Фотобанки или векторные микростоки, самые популярные из которых:

Они продают фотографии, рисунки (векторные и растровые), видео и аудио контент, который загружают туда желающие заработать авторы. Эти биржи продают ваши изображения желающим осуществить покупку и делают отчисления автору, как правило в размере 50% от стоимости. Вот так вот.

Каков заработок у меня

К сожалению не имею полномочий делиться конкретными цифрами по моим заработкам из-за политики ряда бирж, на которые я публикую свои работы. На жизнь хватает.

Прошло 8 месяцев с того момента, когда подошёл более активно и серьёзно к рисованию и формированию портфолио.

Первое, что я продал на стоках – это балалайка. 8 тогда кровно заработанных центов. Моему счастью не было предела!) Сейчас на большинстве стоков цена за рядовую продажу векторного изображения 25-35 центов.

Что и где рисую

Рисую векторные изображения в Иллюстраторе. Поначалу я что-то мучился, пыхтел, ругался на него, но после подсказок Лёни Deburger’а по поводу горячих клавиш, дело поехало.

На момент написания этой статьи у меня 614 работ, на остальных примерно столько же. Это совсем не много для такого промежутка времени. Я старался работать на качество, а не на количество.

Некоторые стокеры умудряются грузить в неделю по 500 векторов. У них то производство налажено, я уверен.

Однако, нужно понимать, что для стоков не годятся в большинстве своём художественные изображения. Они имеют малый спрос на бирже. Векторный рисунок ну или даже растровый должен обладать таким определённым качеством, как стоковость. Стоковость – потенциал применения изображения в том или ином виде/сфере (наклейка ли это, вывеска, фон, элемент дизайна и т. д.) Крайне желательно, чтобы изображение несло какую-то идею или предназначение.

Присоединяйтесь

Могу сказать, что для художника это неплохой вид заработка. Я не говорю о супер космических заработках за короткий промежуток времени, а о том, что работа творческая, не вызывает особой тяжести и по мимо денег приносит удовольствие. Весь мой опыт работы со стоками – это своего рода путешествие.

Изучить тему изображения, а после работать над её визуализацией и в последствии видеть, что твоя работа востребована и продаётся – это очень круто. На Шаттерстоке есть карта, которая показывает в каких уголках мира были продажи работ автора. С удовольствием наблюдаю, как ежедневно продаются те или иные работы.

Вот мои реферальные ссылки, по которым вы можете зарегистрироваться на биржах. После каждой вашей продажи вам начисляется оплата, а так же маленькое вознаграждение и мне, за то что я вас пригласил.

Регистрация на Shutterstock.com

У большинства художников именно этот сток приносит до 30-50% от общего дохода.

Регистрация на Fotolia.com

У меня именно здесь часто максимумы заработка в неделю. Начинал работу со стоками с этого микростока. Он не требует прохождения экзамена и довольно прибыльный, когда количество работ в галерее не малое.

Регистрация на Depositphotos.com

Этот сток хорошо продаёт изображения по лицензии Editorial. Гугланите в интернете что это такое. Я практически не рисовал подобных изображений, а какие рисовал – именно они лишь у меня и продаются практически на этом стоке.

Регистрация на Dreamstime.com

Относительно часто бывают жирные продажи по расширенной лицензии, когда платят не 20-30 центов, а 2-5 долларов за одну продажу. Желательно иметь большое портфолио.

Своим рефералам могу подсказать что, где и как.

Внимание

Если вы решаете попробовать себя на поприще стокового художника, то хочу предупредить, что не стоит ожидать лёгких и быстрых денег в ближайшие месяцы. Лишь сформировав приличное портфолио, которое раскрутится на протяжении определённого промежутка времени, станет приносить доход.

Благо в шею никто на стоках не гонит, скорость вашего успеха зависит только от вас. Чем больше вы будете уделять внимания и времени своему делу, тем скорее придёт успех.

Ориентировочная цель в количестве работ, я думаю, по крайней мере для меня, 1000 – к меньшему нет особого смысла стремиться. По пути к тысяче вам станет понятно подходит для для вас это дело или нет.

Я же скажу, что стоки это хороший способ обзавестись деньгами для художника.

macroart.ru